Chegaram as novas edições da revista NOIZE, que você pode conferir online ou retirar no MIS.

NOIZE é uma publicação mensal e gratuita sobre música na qual o leitor encontra muito mais do que o jornalismo musical padrão, mecânico e desgastado. Na NOIZE, as matérias visitam tanto o passado distante quanto as primeiras colocações das paradas, os reviews dão o mesmo destaque às bandas independentes que àquelas cujo nome já foi dito à exaustão, as seções extrapolam os limites da música para falar de moda, cinema e toda expressão artística que se liga ao mundo musical. Tudo isso aliado a um projeto gráfico atraente e dinâmico, que dá destaque à arte e ao visual ao mesmo tempo em que favorece uma leitura confortável. Enfim, a NOIZE é a revista de música que faltava. E de graça.

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Gallery: Revista NOIZE #37 e #38

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Ciclo de filmes comentados “A contemporaneidade do cinema de David Lynch”

Informações complementares:

A oficina é direcionada a adultos, cinéfilos, estudantes e interessados na filmografia de David Lynch e tem por intuito apresentar e debater conceitos e procedimentos envolvidos na obra deste importante cineasta. David Lynch é um dos diretores cinematográficos mais conceituados da atualidade. Seus filmes são cultuados por um público fiel, mas muitas pessoas não compreendem sua proposta, ou realmente não sentem afinidade. Esta falta de compreensão ou afinidade em grande parte justifica-se pelo desconforto causado por uma maneira de fazer cinema, que foge aos moldes tradicionais da narrativa clássica. Um maior contato com a filmografia e a poética do autor contribuirá para a formação de uma nova recepção. Dentre os objetivos da atividade pode-se destacar: possibilitar a informação, e reflexão e a apreensão da complexidade artístico-cultural envolvida na filmografia de David Lynch; estimular o participante a exercitar sua criatividade através de redações de textos ou críticas Márcia Martins Ramos é pesquisadora e professora universitária. Possui graduação em Arquitetura e Urbanismo pela PUCC (1985), mestrado (1999) e doutorado (2004) em Ciências da Comunicação pela USP (1999). Possui ampla experiência como docente, lecionando desde 1999 em cursos de graduação de Comunicação Social, atuando principalmente nas seguintes áreas: produção audiovisual e criação.

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Gallery: Oficina gratuita no MIS!

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Mais informações:

http://www.mostracurta.art.br/

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Gallery: Prorrogadas as inscrições da Mostra Curta

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NOIZE é uma publicação mensal e gratuita sobre música na qual o leitor encontra muito mais do que o jornalismo musical padrão, mecânico e desgastado. Na NOIZE, as matérias visitam tanto o passado distante quanto as primeiras colocações das paradas, os reviews dão o mesmo destaque às bandas independentes que àquelas cujo nome já foi dito à exaustão, as seções extrapolam os limites da música para falar de moda, cinema e toda expressão artística que se liga ao mundo musical. Tudo isso aliado a um projeto gráfico atraente e dinâmico, que dá destaque à arte e ao visual ao mesmo tempo em que favorece uma leitura confortável. Enfim, a NOIZE é a revista de música que faltava. E de graça.

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Gallery: Chegou a Revista Noize!

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Até a década de 30, quando o rádio se transforma no maior veículo sonoro de comunicação de massa, e passa a formar seus quadros de músicos e intérpretes, muitas vozes femininas encaminhadas aos estúdios de gravação vinham dos teatros.

Essas primeiras vozes femininas profissionais da era do disco trariam para o rádio um estilo de canto empostado, no qual a expressão corporal da cantora-atriz se tornava indispensável para ganhar o público.

A fase seguinte, de 30 a 50, com a melhoria da qualidade das transmissões de rádio e da sensibilidade dos microfones, marcou o lançamento de mais de duzentas cantoras de rádio dispostas a estender sua arte aos discos em todo país.

Na próxima Paradinha, ouviremos LPs de 10 polegadas da década de 50: discos de Ângela Maria, a “sapoti” (rainha do rádio de 1954), Dalva de Oliveira, o “rouxinol” (1952), Dóris Monteiro (1957) eElizeth Cardoso, a “divina”.

Compareça. Participe. Você pode trazer também seu vinil para compartilhar com a gente.

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Gallery: Paradinha quinta - 12.08 as 17h30

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PROGRAMAÇÃO CIRCUITO MIS DE CINEMA

AGOSTO / 2010

03.08 – PROGRAMAÇÃO ESPECIAL

Estréia o novo curta metragem do cineasta Campineiro Marcos Craveiro :

“Henrique de Oliveira Junior – Memórias em Celulóide”

MC PRODUÇÕES APRESENTA:

Dia 03 de agosto (terça feira) de 2010, 20h.

Henrique de Oliveira Junior - Memórias em Celulóide

DOCUMENTÁRIO curta metragem rodado em Campinas em Alta Definição (HD) de fevereiro à maio deste ano , e que mostra toda a trajetória de uma vida do Sr. Henrique de Oliveira Jr,com 89 anos  e um apaixonado pela sétima arte.

O Senhor Henrique, já fez um pouco de tudo em sua vida até chegar a ser um cineasta com mais de 80 filmes e trabalhos premiados em Festivais do Brasil e do Exterior.

Começou aos 14 anos, sendo assistente de operador de cinema , no antigo cine Coliseu , que ficava no largo Carlos Gomes .Entre seus trabalhos mais significativos,foi quando em 1948 e durante os 4 anos seguintes ,construiu sozinho um projetor  de 35 mm com mais de 900 peças.E depois construiu também um projetor de 16mm e em 1977 ,fundou o Museu da Imagem e do Som em Campinas.

O curta mostra através de fotos da época e trechos restaurados alguns de seus trabalhos como Lição Merecida de 1952 e O Pedreiro de Days Peixoto de 1966.

Sr. Henrique também fez parte do ciclo Campineiro do Cine Clube Universitário realizando o filme O Artista em 1967 e ainda vários trabalhos de registro de época em 16mm e super8 mm. Em 1969  realizou um de seus mais importantes trabalhos – o curta de 90 segundos intitulado “Ser” , que levou um dos principais prêmios em 16MM do Festival mais importante do Brasil na época , Festival de Cinema do Jornal do Brasil no Rio de Janeiro.Em l978 , realizou juntamente com a equipe Pesquisa Oito com Bernardo Caro na direção, o filme Tabela ,que ganhou mais de 25 prêmios nacionais e internacionais e participou da Bienal de São Paulo .

Ele também em 1955, restaurou uma cópia do primeiro longa metragem feito em Campinas , “João da Mata” de 1923 e em 1981 , a pedido do cinegrafista Thomas de Túllio de João da Mata ,então com 82 anos, reconstruiu a câmera Éclair ,uma das primeiras filmadoras de todo o mundo , usada para filmar  “João da Mata”- Hoje ela está no MIS de Campinas.

SOBRE O DIRETOR:

Marcos Craveiro, reside em Campinas, SP – tem 54 anos e estudou propaganda na PUC Campinas em 1980 – Realizou mais de 50 filmes em Super 8mm na década de 70 e 80 e muitos premiados no Brasil e Exterior.(Entre eles documentários com a atriz Regina Duarte (Close Up Regina Duarte ,premiado no festival Grife Fotoptica em l979) e Marília Pêra – A Feiticeira.)

Fez três cursos de roteiros e cinematografia , com o Diretor Robert Wise em seus estúdios em Sunset Gower nos EUA em 1980 , 1983 e 1985.

Na década de 80, realizou 3 curta metragens em 35 mm, todos em parceria com a LC BARRETO do Rio de Janeiro – João da Mata(1983);Medalha de Ouro (1984) e A Força do Amor (1986).

“João da Mata – Um Documento” (1983) foi convidado para participar do Oscar em l985 e ficou entre os 10 mais votados pela Academia como melhor curta daquele ano (somente os primeiros cinco mais voltados é que entram para a lista do Oscar de cada ano) ,e por isso foi convidado para fazer parte do Acervo da Academia de Hollywood ( o primeiro e último filme que faz parte desse acervo é o documentário sobre a Visita de Walt Disney ao Brasil em l945).Depois da exibição no festival FILMEX em Los Angeles ,este também foi convidado para entrar para a Coleção de filmes do AFI em Washington ,como o primeiro filme Brasileiro à fazer parte da Coleção do American Film Institute que fica no Biblioteca do Congresso Nacional em Washington,uma das mais famosas coleções do mundo.Em Setembro de  2009 foi convidado pela diretoria do World Cinema Foundation ,por Alberto Luna , a pedido de Martin Scorsese ,para doar uma cópia de seu filme à Instituição em ROMA.

Medalha de Ouro (1984), que conta a vida de um campeão de Ginástica Olímpica de Campinas-Carlos H. Silvestre ,também foi convidado à fazer parte da Coleção do AFI na Biblioteca do Congresso Americano.

Fez em 1985 um curso de Cinema e Roteiro com o Diretor Robert Wise (Noviça Rebelde,Amor Sublime Amor)em Hollywood,EUA, no Sunset Gower Studios (ex Columbia Pictures Studios).

Depois disto de dedicou à carreira de comerciais para a TV e hoje em dia além de escrever roteiros para cinema e fazer curtas no formato DIGITAL (seu trabalho DOIS ATOS,de 2005 ,foi exibido no festival Internacional de New York em 2005),Marcos representa os Estúdios SONY PICTURES , Columbia e Fox Filmes no Interior de São Paulo.

Participou em 2008, na Competição Oficial do I Festival de Cinema de Paulínia, com o Curta “JOÃO DA MATA UM DOCUMENTO”.

Em 2009 realiza dois filmes curta metragens para participar do II Festival de Cinema de Paulínia – um de ficção intitulado ‘A ÚLTIMA ESTAÇÂO’ e um documentário em co-autoria de Paulo Queiróz (o mesmo que realizou a fotografia de João da Mata – Um Documento) intitulado ‘A MAQUINA DO TEMPO’ , ambos com tema central focados na Preservação Ferroviária e com a participação do Guia Mirim dos Passeios da Maria Fumaça , Caio Fernando.

CURIOSIDADE: O filme  “Henrique de Oliveira Junior – Memórias em Celulóide” foi convidado para fazer parte do acervo de filmes da Cinemateca Brasileira.(JULHO de 2010)

FICHA TECNICA

Henrique de Oliveira Junior – Memórias em Celulóide

Roteiro Original – Marcos Craveiro

Produção e Direção – Marcos Craveiro

Fotografia – Marcos Craveiro

Operador de Dolly - Jefferson Baptista.

Edição – Marcos Craveiro, Hélcio Henriques, Rogério Siena e Jefferson Baptista

Assistente de Produção – Hélcio Henriques, Rogério Siena e Jefferson Baptista

Fotos de Cena – Jefferson Baptista , Rogério Siena

Pesquisa Historica – Hélcio Henriques

Trilha Sonora – Marcelo Giorgetti  e Lívia Penna

Depoimentos  - Henrique de Oliveira Junior, Celso Bodstein, José Alexandre dos Santos Ribeiro, Dr. Marino Ziggiati, Orestes Toledo e Thomas de Tullio.

Curta – documentário – Cor Digital em alta definição  Som Dolby Digital Stereo  Tempo: 14 minutos Produção: Brasil 2010

Registro na ANCINE n° 10012374

Classificação indicativa: Livre

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL

CICLO: ” Os melhores filmes sobre fotografia”

Segundo a revista American Photo – Promoção: Núcleo de Fotografia de Campinas – Nufca

04.08.2010 – 19h – “FUR – A PELE, UM RETRATO IMAGINÁRIO DE DIANE ARBUS”

- Debate após a Exibição

Direção: Steven Shainberg

Ano: 2006 - (EUA)

Elenco:.Nicole Kidman, Robert Downey Jr., Ty Burrell

Sinopse: A Pele toma como história o livro de Patricia Bosworth sobre uma das mais originais fotógrafas da década de 60, Diane Arbus. Diane (Nicole Kidman) começa a sentir um esvaziamento de sua vida, norteada pela devoção à casa, aos filhos e ao marido, do qual é assistente na fotografia publicitária. Incentivada pelo marido, Diane começa a fotografar profissionalmente, mas, suas fotografias são sempre inusitadas. A fotografia  é de Bill Pope o mesmo da trilogia Matrix.. A Pele concentra-se muito mais na vida particular e pessoal de Diane do que no seu trabalho. No inicio da década de 60, Diane se separou de Allan Arbus e começou a experimentar seu trabalho. Foi fotojornalista para algumas revistas da época como Esquire e Harper’s Bazaar. Posteriormente recebeu duas bolsas Guggenheim, nesta época já tinha um trabalho diferenciado e utilizava o flash em fotografias diurnas. Teve sua primeira exposição em 1967, suicidando-se em 1971 com os pulsos cortados e uma overdose de barbitúricos. Um de seus admiradores era Stanley Kubrick, que se inspirou em uma de suas fotografias para compor as assustadoras gêmeas de O Iluminado. 122 min

05.08.2010 – 19h – “JANELA INDISCRETA” – ” Rear Window “

- Debate após a Exibição

Direção: Alfred Hitchcock

Ano: 2954 - (EUA)

Elenco: James Stewart , Grace Kelly, Wendell Corey, Thelma Ritter

Sinopse: Jeff (James Stewart) é um repórter incapacitado de exercer sua profissão temporariamente, por causa de uma perna quebrada. Como ele é muito ativo, suas fotos sempre foram de situações perigosas ao extremo, Jeff precisa urgentemente de algo para ocupar o seu tempo livre. Espiando através da janela de seu apartamento a vida dos vizinhos, ele passa a desconfiar que um homem matou sua mulher e escondeu o corpo. Com a ajuda de sua noiva Lisa (Grace Kelly), Jeff vai, a todo custo, tentar provar que está certo em um divertido e voyerístico filme do ‘Mestre do Suspense’. 112 min

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL

CICLO: “Literatura alemã através do cinema”

Promoção: Revista Eletrônica “NEGATIVO”/ Priscila Salomão

06.08.2010 – 19h – “GABINETE DO DR. CALIGARI” - ”Das Kabinett des Doktor Caligari”

- Debate após a Exibição sobre a poesia lírica produzida durante o Expressionismo alemão.

Direção: Robert Wiene

Ano: 1919 - (Alemanha)

Elenco: Werner Krauss, Conrad Veidt, Friedrich Feher, Lil Dagover, Hans Heinrich von Twardowski, Rudolf Lettinger   .

Sinopse: Um misterioso hipnotizador impressiona um pequeno vilarejo ao ter concretizadas suas previsões funestas, com o auxílio de um suposto sonâmbulo, que estaria adormecido por 23 anos. 71 min / P&B mudo

07.08.2010 – 16h – “BERLIM, SINFONIA DE UMA METRÓPOLE” – “Die Sinfonie der Großstadt”

Debate após a Exibição sobre o livro “Berlin Alexanderplatz” de Alfred Döblin, 1929.

Direção: Walter Ruttman

Ano: 1927 - (Alemanha)

Sinopse: Um trem cruza o país em sua trajeto até Berlim. Ainda não são 5 da manhã e o trem pára lentamente na estação. Quase toda cidade ainda dorme, mas antes que vejamos seus primeiros sinais da atividade, já vemos alguns trabalhadores que madrugam. É o iníco de um dia típico em Berlim. 65 min / P&B mudo

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL

CICLO: ” Os melhores filmes sobre fotografia”

– segundo a revista American Photo –

Promoção: Núcleo de Fotografia de Campinas – Nufca

07.08.2010 – 19h30 – “BLOW-UP”

- Bate-papo após a Exibição

Direção: Michelangelo Antonioni

Ano: 1966 - (Inglaterra/Itália)

Elenco: Vanessa Redgrave, Sarah Miles, David Hemmings, Jane Birkin

Sinopse: Filme clássico que marcou a década de 60. Rodado na Inglaterra, o filme é carregado de simbolismos e de referências estéticas da época. O enredo enfoca o envolvimento de um fotógrafo em um crime, que ele descobre ao ampliar fotos feitas em um parque. Prêmios: Palma de Ouro em Cannes. 114 min

MOSTRA: ”O Cinema Social de Ken Loach”

Promoção: “CineInvertE”

13.08.2010 – 19h – “KES” - “Kes”

Debate após a Exibição

Direção: Ken Loach

Ano: 1969 - (Inglaterra)

Elenco: David Bradley, Freddie Fletcher, Lynne Perrie, Colin Welland, Brian Glover

Sinopse:. Mesmo realizado há 40 anos, o filme é um pertinente e furioso retrato anti-sentimental sobre a vida da classe operária do Norte da Inglaterra. A história de um menino ignorado e maltratado na escola e na família que encontra um gavião batizado de Kes. Apesar da situação de brutalidade e opressão que o rodeia, o menino estabelece uma relação de amizade e carinho com KES. 110 min

14.08.2010 – 16h – “CATHY VOLTA PARA CASA ” -  “Cathy come home”

- Debate após a Exibição

Direção: Ken Loach
Ano: 1966 - (Inglaterra)

Sinopse: Cathy perde sua casa, o marido e, eventualmente, o seu filho através da rigidez do sistema de previdência social britânica. Um retrato realista em meados dos anos sessenta em Londres. Filme, docudrama, feito para tv quando Ken Loach trabalhou na BBC, fez parte da luta por moradia urbana que obrigou o governo a mudar as leis para as pessoas sem-teto. 75 min

CICLO: “CINEMA E FILOSOFIA – Holywood Lado B”

Promoção do Curso Livre de Filosofia – “CORUJÃO”

20.08.2010 – 19h- “ERASERHEAD” – “Eraserhead”

- Debate após a Exibição

Direção: David Lynch
Ano: 1977 -  (EUA)

Elenco: Jack Nance, Charlotte Stewart, Jeanne Bates, Allen Joseph, Judith Anna

Sinopse: “Eraserhead”, de David Lynch David Lynch dispensa apresentações, mas talvez seu primeiro longa metragem, “Eraserhead”, não. Trata-se de uma película que serve bem como prelúdio a obra deste cineasta, por esbarrar em questões que reapareceriam em seus filmes vindouros: o sonho, a hipocrisia, o medo, a família, a monstruosidade e o (re)nascimento. A solução estética encontrada nesta estréia, porém, é a mais radical de todos os seus longas, de forma que “Eraserhead” torna-se um pesadelo de sombras, ruídos, imundice e desconforto. Somado isto tudo, o filme não apenas se destaca na filmografia de Lynch como também ajuda na compreensão do universo sui generis desenvolvido pelo autor, sendo, em muitos sentidos, uma hipérbole tosca do que este viria a desenvolver em “O Homem Elefante”, “Veludo Azul”, “A Estrada Perdida”, “Cidade dos Sonhos”. 100 min

21.08.2010 – 16h – “O HOMEM ELEFANTE” – “Elephant Man, The ”

- Debate após a Exibição

Direção: David Lynch

Ano: 1980 - (Inglaterra/EUA)

Elenco: John Hurt, Anthony Hopkins, Anne Bancroft, David Ryall, Roy Evans, Michael Elphick, Christopher De Vore

Sinopse: A história de John Merrick, um desafortunado cidadão da Inglaterra vitoriana que era portador do caso mais grave de neurofibromatose múltipla registrado, tendo 90% do seu corpo deformado. Esta situação tendia fazer com que ele passasse toda a sua existência se exibindo em circos de variedades como um monstro. Inicialmente era considerado um débil mental pela sua dificuldade de falar, até que um médico, Frederick Treves, o descobriu e o levou para um hospital. Lá Merrick se liberou emocionalmente e intelectualmente, além de se mostrar uma pessoa sensível ao extremo, que conseguiu recuperar sua dignidade. Neste momento da sua vida Sra. Kendal, uma grande atriz, foi bem importante para Merrick, que por motivos óbvios tinha um grande problema em ver seu rosto, tanto que no hospital era terminantemente proibido que houvesse qualquer espelho próximo a John. Sra. Kendal soube como poucos fazer Merrick recuperar sua auto-estima, pois ela era realmente uma amiga dele, enquanto alguns membros da sociedade londrina iam visitá-lo só por “estar na moda”. Mas por ter dois “anjos da guarda”, Treves e Kendal, o drama de Merrick sensibilizou até a coroa britânica, que pediu que Merrick fosse amparado para sempre, pois haviam pessoas que eram contra a sua permanência no hospital, pois ele era um caso incurável. 92 min

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL

CICLO: “SKINHEAD”

Curadoria: Gabriel Zanardelli Vince Esgalha

21.08.2010 – 19h30 – “DIÁRIO DE UM SKINHEAD”

Debate após a Exibição

Direção: Jacobo Rispa

Ano: 2005

Sinopse: Baseado em fatos reais conta a história de Antonio Salas, um jornalista investigativo, que após perder seu amigo de trabalho Victor pelas mãos de um grupo de skinheads. Isto leva ele a tomar uma decisão drástica e arriscada se infiltrar nos grupos neo-nazista em Madrid para encontrar os verdadeiros assassinos de seu amigo.

Ciclo “DIVERSIDADE CULTURAL – outras linguagens, outros olhares”

Curadoria: Adriano de Jesus

27.08.2010 – 19h – “CANÇÕES DE SEGUNDO ANDAR” - “Sånger från andra våningen “

- Debate após a Exibição

Direção: Roy Andersson

Ano: 2000 - (Suécia )

Elenco: Lars Nordh, Stefan Larsson, Bengt C.W. Carlsson, Torbjörn Fahlström

Sinopse: É noite em algum lugar do Hemisfério Norte. Naquela cidade, uma série de estranhos incidentes está acontecendo. Aparentemente, uns não se relacionam com os outros. Aliás, o nível de situações surreais que apresentam é tão grande que, por vezes, parecem não ter nenhuma relação: um imigrante perdido na cidade é violentamente espancado no meio da rua; um mágico comete um terrível erro durante um de seus números.No meio dessa confusão, uma figura se sobressai, Karl, que acaba de colocar fogo em sua loja de móveis para pegar o dinheiro do seguro. Dormir naquela noite não será fácil para nenhum morador da cidade. No dia seguinte, os sinais do caos estão espalhados por todo o local. Karl é um dos poucos que consegue ver além das aparências. Gradualmente, ele toma consciência do absurdo em que o mundo se transformou e percebe como é difícil se comportar como um ser humano. 98 min

28.08.2010 – 16h – “SEU, NA MAIS COMPLETA FELICIDADE” - “Sud sanaeha”

Debate após a Exibição

Direção: Apichatpong Weerasethakul

Ano: 2002 - (Tailândia)

Elenco: Kanokporn Thong-aram, Min Oo, Jenjira Jansuda

Sinopse: Min é um imigrante Burmês ilegal que vive na Tailândia e contrai uma doença de pele misteriosa. A namorada dele, Roong, e uma mulher mais velha Orn, o levam ao médico, mas este não pode fazer para porque Min está proibido de falar, já que pode revelar sua real descendência. Então, as mulheres se preocupam tanto com sua saúde que bolam um creme bizarro para passar no seu corpo. A sensação de que todos estão contaminados é visível. Pouco depois, Roong finge estar doente para fugir do trabalho e leva Min para uma pequena floresta  numa zona fronteiriça entre Tailândia e Birmânia, onde planeja um piquenique e uma tarde de amor. Ao mesmo tempo, Om rouba a motocicleta do Marido e vai ao encontro de Tommy, seguindo, sem saber, para o mesmo destino dos dois outros amantes. Após serem interrompidos bruscamente pelo roubo da motocicleta, Om e Tommy acabam encontrando o outro casal enquanto perseguiam o assaltante. Uma intrigante história de amor começa a partir de então. 121 min

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Gallery: PROGRAMAÇÃO CIRCUITO MIS DE CINEMA AGOSTO /2010

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